Rui Areal

VASSALA - Vórtice

2012-02-08T21:24:00.001Z

Tomahawk - Bird Song

2012-01-27T16:43:00.000Z

Portishead - The rip

2012-01-06T16:26:00.000Z

Sufjan Stevens - Futile Devices

2011-12-08T07:12:00.000Z

Mehldau/Metheny Quartet - A night away (San Sebastian 2007)

2011-12-01T17:33:00.000Z

Massive Attack - Pray for rain

2011-11-30T16:38:00.000Z

RATM - WAKE UP

2011-11-30T11:06:00.001Z

Opeth - The Devil's Orchard

2011-11-18T07:30:00.000Z

Pelican - A Delicate Sense of Balance

2011-05-30T21:16:00.002+01:00

Andrew Hill - Solos: The Jazz Sessions

2011-05-11T17:09:00.000+01:00

Christian Fennesz & David Sylvian - Transit

2011-04-15T21:08:00.001+01:00

Bauhaus - In The Night

2011-02-26T20:21:00.001Z

Christian Fennesz - Rivers of sand

2011-02-02T20:53:00.000Z

Mick Karn & David Sylvian - When love walks in

2011-01-18T13:23:00.009Z

Mick Karn faleceu dia 4. Para mais info sobre a sua obra http://www.mickkarn.net/

FAITH NO MORE - From Out of Nowhere

2011-01-02T18:04:00.002Z

Fennesz & Sakamoto - Haru

2010-12-30T21:05:00.001Z

Jeff Buckley - Hallelujah

2010-12-25T09:09:00.001Z

Soundgarden - Blow up the Outside World

2010-12-16T17:54:00.001Z

The Young Gods - Skinflowers

2010-12-12T19:48:00.000Z

The Mars Volta - Wax simulacra

2010-12-06T20:10:00.002Z

Bauhaus - Hollow Hills

2010-12-02T20:19:00.001Z

Radiohead - Jigsaw...

2010-11-30T20:32:00.006Z

Red Sparowes - great leap...

2010-11-26T16:38:00.002Z

Elbow - Powder blue

2010-11-23T22:26:00.003Z

Bauhaus - Bela Lugosi's Dead

2010-11-21T20:16:00.001Z

Mr Bungle - Air Conditioned Nightmare

2010-11-18T20:09:00.002Z

Pixies - Bone Machine

2010-11-15T18:52:00.002Z

Isis - In fiction

2010-11-06T11:42:00.001Z

FAITH NO MORE - Land of Sunshine

2010-11-01T20:01:00.002Z

Explosions in the sky - Your Hand in Mine

2010-10-29T11:48:00.003+01:00

I'msonic Rain

2010-10-26T18:34:00.002+01:00

Broken Social Scene - Texico Bitches

2010-05-10T19:15:00.003+01:00

Tv on the radio - Staring at the sun

2010-03-13T23:29:00.001Z

Tortoise - Salt the skies

2010-02-13T23:25:00.001Z

Scott Walker - Jesse

2010-02-01T15:42:00.002Z

Tortoise - Dear grandma and grandpa

2010-01-23T23:22:00.005Z

Kurt Elling - My foolish heart

2010-01-10T18:44:00.001Z

Tool - Lateralus

2009-12-30T16:35:00.000Z

Steve Jansen "Swimming In Qualia - Ascent"

2009-12-17T16:52:00.000Z

Portishead - Machine gun

2009-12-14T19:31:00.003Z

Yo La Tengo - When it's dark

2009-11-28T14:00:00.001Z

Thomas Feiner & Anywhen - The siren songs

2009-11-17T16:50:00.000Z

The magnetic fields - All my little words

2009-11-06T11:38:00.002Z

Diana Krall - A case of you

2009-10-12T18:37:00.001+01:00

O momento alto da noite, para mim, foi uma versão (muito mais bem conseguida do que esta que vos trago aqui) deste clássico da Joni Mitchell. Apreciem.

Diana Krall no Rosa Mota 11-10-2009

2009-10-12T18:29:00.002+01:00

Uma noite de música excelente no pior local possível. O pavilhão Rosa Mota é inapropriado para concertos da dimensão sonora dos da Diana Krall. Mas falemos de música: o concerto agradou-me muito. Entraram alegres sorridentes cheios de vontade de fazer música. Cansados de músicos de cara fechada e cheios de manias depressivas andamos todos. A voz cinzenta e granulada da Diana enfeitiçou o público que se esqueceu onde estava sentado (àquelas coisas nem posso chamar cadeiras). Alternando ritmo, swing, balada e conversa amena com o público (ficamos a saber que o marido está na Tasmânia e que a mãe lhe fez um vestido aos 16 anos para ir a um concerto do Óscar Peterson com a Ella Fritzgerald) as quase duas horas de espectáculo voaram. Muito bem acompanhada pelo Anthony Wilson de sempre cujos solos nem sempre eram perceptíveis na totalidade (é o que dá tocar com palheta, as notas não «palhetadas» perdem-se devida à equalização). Na bateria um miúdo excelente Kareem Wiggins (irrequieto, calmo, seguro, inventivo), e um senhor imponente no contrabaixo, Benjamin Wolf (já repararam que o contrabaixo ao vivo é o melhor instrumento em palco e nas gravações se perde na produção? Mistério que a minha ignorância não entende.). O concerto pecou pelo encore fraquinho… as brasileiradas não agradam, muito menos com um sotaque inglês. Nem a Diana escapa a esse horror que é ouvir um falante anglófono a cantar em português do Brasil (lembram-se do Kurt Elling a cantar a Luísa do Jobim? É de fugir, e ele é simplesmente a melhor voz masculino viva – se exceptuarmos o Bennett). Bem, em resumo, se esquecer que esperava uma terceira canção no encore, tenho que reconhecer que foi uma noite de excelente música. A companhia também era agradável, e nem uma dor de costas que teima em não desaparecer me fará esquecer os bons momentos dessa noite.

David Sylvian - Amplified gesture

2009-09-28T16:49:00.002+01:00

David Sylvian - Small metal gods

2009-09-20T16:47:00.001+01:00

Tool - Vicarious

2009-09-17T16:23:00.000+01:00

Tortoise - Beacons of ancestorship

2009-07-05T11:43:00.003+01:00

Álbum duro, áspero, agreste. Muito diferente do It’s All Around You. Mesmo pela artwork dos dois álbuns se pode avaliar essa diferença. O It’s… tinha um trabalho artístico muito colorido, luminoso e a música acompanhava esse espírito, com bastantes linhas melódicas a acompanhar as sequências harmónicas sempre imprevisíveis. Neste novo álbum não existe essa ênfase na melodia. É um álbum seco, nesse aspecto. A artwork da capa mostra bem o conteúdo musical, linhas pretas em fundos brancos, com ênfase no fundo branco e não nas ideias melódicas apresentadas, que nunca são muito desenvolvidas. «Northern Something», «Penumbra», «Gigantes» são exemplo disso. «High Class Slim Came Floatin' In» e «Prepare your coffin» abrem o álbum e ainda fazem lembrar os cânones Tortoise, mas o resto do álbum é claramente inovador, mesmo para uma linguagem tão diversificada e eclética como sempre foi a destes Americanos de Chicago.
A ler na net: Análise do álbum (bem melhor que esta) de Nuno Proença no Bodyspace, entrevista a Doug McCombs tb no Bodyspace

Zappa - Zoot Allures & Trouble everyday

2009-06-20T07:46:00.001+01:00

Keith Jarrett Trio - Yesterdays

2009-06-06T15:17:00.003+01:00

Delicio-me com «yesterdays» de Jarrett. O ano de 2001 foi mesmo Vintage. As últimas edições dele a solo ou em trio são quase todas desse ano, e que ano...
Para uma previsão do que ganham ao ouvir estas pérolas siga até aqui.

Bruce Springsteen - Spare parts

2009-05-28T13:06:00.002+01:00

Tortoise - Prepare your coffin

2009-05-22T19:59:00.000+01:00

U2 - Where the streets have no name

2009-05-19T12:30:00.003+01:00

Rachmaninov had big Hands

2009-05-16T19:24:00.001+01:00

Steve Vai - For the love of God

2009-05-14T22:15:00.002+01:00

a maioria das tentativas de associar uma orquestra à guitarra eléctrica/música rock não são bem sucedidas. Aliás são mesmo insuportáveis (penso nos Metallica, por exemplo). Por vezes a orquestra imita os teclados que por sua vez (na música rock) tentam imitar as texturas orquestrais... dá cá um feedback conceptual!
Este exemplo que vos deixo parece-me ser ... pelo menos suportável. Para mim que estou apaixonado por esta canção vai para vinte anos, este é um exemplo feliz dessa ligação entre dois mundo musicais diferentes.

Radiohead

2009-05-10T19:08:00.000+01:00

Adagio de Barber

2009-05-09T12:07:00.000+01:00

Radiohead - Paranoid Android

2009-05-01T19:13:00.000+01:00

Radiohead - There There

2009-04-20T19:19:00.000+01:00

Radiohead - House of cards

2009-04-10T19:01:00.001+01:00

Soft verdict - Close Cover (Wim Mertens)

2009-02-12T11:54:00.000Z

Fazer é sempre urgente!

2009-01-19T16:35:00.002Z

Há momentos em que temos a certeza que a vida urge. Há notícias como esta que nos relembram que tudo o que pretendemos fazer é urgente. O ócio, a preguiça, até o descanso, são desperdícios desta bênção enigmática que é a vida.
Façam!

Skinny Puppy - Killing Game

2009-01-09T11:15:00.000Z

Dream Theater e Keith Jarrett

2008-12-25T16:09:00.003Z

Natal é hoje! Acordei com Chaos in Motion dos Dream Theater!!! Podendo parecer um pouco esquizofrénico devo admitir que estes mesmos neurónios que estão a adorar esse caos em movimento estão ansiosos por um cd que só aparece no mercado a 26 de Janeiro. Conferir aqui a capa e a lista de temas e aqui algumas amostras sonoras. Para acompanhar tudo o que se relaciona com Jarrett devem acompanhar Olivier Bruchez que possui o melhor local na net sobre ele.

Somewhere over the rainbow

2008-11-18T10:48:00.001Z

Júlio Pereira - Faro Luso

2008-11-02T08:10:00.001Z

David Sylvian - Wonderful world

2008-10-29T15:48:00.001Z

Richard Wright, David Gilmour - Breakthrough

2008-10-19T15:37:00.002+01:00

Tortoise - I set my face to the hillside

2008-09-27T20:22:00.002+01:00

Gaiteiros de Lisboa

2008-01-24T17:16:00.001Z

São simplesmente fantásticos. Conseguem pegar numa melodia tradicional das mais simples e transformá-la numa contrução melódica-harmónica-tímbrica-etc ímpar. São simplesmente fantásticos. Escolhi bem a minha prenda de natal (o álbum chama-se Sátiro), que por motivos de doença só agora estou a apreciar. Não percam tempo com imitações, como dizia o Godinho... Se apreciam as nossas raízes culturais oiçam estes Gaiteiros.

Ahmad Jamal - Poinciana - 2005

2007-11-13T18:27:00.002Z

Ahmad Jamal à quase 50 anos atrás

2007-11-13T18:23:00.001Z

Pat Metheny

2007-10-28T11:17:00.001Z

Novo álbum só sai em Janeiro mas já há novidades no site do homem... diz que é uma espécie de concurso...

David Sylvian

2007-10-25T00:03:00.001+01:00

canções dolorosas mas reconfortantes. sinto-as assim.
sala cheia
as palavras em primeiro plano, mas sempre com um apurado trabalho de construção musical sob (e sobre) elas.
Theatro Circo em Braga
sobressai a capacidade reconstructiva: Ghosts estava irreconhcível, não fossem as palavras
assim vale a pena comprar um bilhete - ouvir o que ainda não se ouviu nem se podia ter ouvido
não podia ser arrebatador, pofrque já não tenho idade para arrebatamentos com canções pop, mas é uma sensação única ir ouvindo sons novos e de repente acordar dentro de uma canção como Ghosts,
ou começar a noite com Wonderful World
terminar com Wanderlust - minha pérola preferida do catálogo sylvian - foi perfeito.
folguei verificar que gente distinta que faz música em portugal lá estava também... Hélder e Manuela dos Clã, Adolfo dos Mão Morta, Guedes dos Blind Zero... mas o lobby não era o meu espaço
eram as canções
quem me dera criar canções assim!

Clássicos em agosto

2007-08-16T18:48:00.001+01:00

Paddy McAloon

Um escritor de canções que construiu uma carreira de compositor (em detrimento da vertente homem-de-espectáculo) sem nunca deixar de escrever excelentes canções. Paddy McAloon, aqui com um look Wyatt, aqui duas décadas mais novo, tem um sentido melódico ímpar, consegue envolver as canções que compõe em trajectos melódicos inovadores entre contextos harmónicos ora simples, ora arrojados, mas sempre agradáveis a qualquer ouvido. O balançar entre a tradição da canção americana e as raízes celtas salta para primeiro plano. Deixo aqui um dos primeiros êxitos da carreira dos Prefab Sprout, nome colectivo da maioria da sua produção musical.

QOTSA

2007-07-15T11:05:00.001+01:00

Mas estes tipos são mesmo duros. Este rock não é para qualquer ouvido. Nem consigo compreender como é que o meu (o ouvido claro) depois de ouvir uma sonata de Schubert consegue vibrar com esta barulheira. A verdade é que gosto mesmo deste rock... embora passe à frente algumas canções menos inspiradas. O que passa na MTV2 (Sick sick sick) não mostra tudo o que vale esta banda. Este rock é realmente inovador. Estava há muito cansado de imitações baratas dos zeppelin e dos stones. Agrada-me particularmente o ritmo e a forma como as guitarras acompanham e constroem o próprio ritmo. Algumas canções são mais quadradas, mas... as pentagonais são excelentes!!! Se não conhecem, corram!

Bloc Party

2007-07-15T11:00:00.001+01:00

Não! Já não escuto muito rock ou pop-rock... mas liguei a mtv2 estes dias e apanhei estes tipos (de sotaque britânico) a fazer um rock delicioso. Para quem já não atura Kaiser chiefs e outras bandas sobrevalorizadas e ainda não conhecem... cliquem aqui: BLOC PARTY!

Analisar Zappa

2007-06-22T20:16:00.001+01:00

Analisar Zappa é difícil. Não está ao alcance de todos os que apreciam a sua música. Mas a generosidade de alguns e a democracia (anarquia?) global que se chama internet tornam possível partilhar algumas reflexões. Veja-se este sítio!

Estas duas imagens (dois compassos de «Shut up and play your guitar») retiradas desse sítio servem de mote para uma nota importante: um músico quando toca raramente (ou mesmo nunca) imagina a sua música numa pauta. Estas notas não foram pensadas por zappa. Ele simplesmente tocou as cordas de uma guitarra com determinados movimentos.
Obviamente comunicar os sons que resultaram daí, sem recorrer a uma gravação, implica notar esses sons, isto é, transcrever os sons para uma linguagem escrita. Mas esta linguagem é artificial. Saber se esta linguagem descreve verdadeiramente os sons que zappa produziu é um problema semelhante a saber se a física e a química descrevem realmente o que se passa no mundo. Podem servir para nos entendermos, prevermos e alterarmos fenómenos (sonoros, metereológicos, etc.).

Mas serão espelhos do mundo? Vias directas de acesso a ele? Duvido.

Serão as linguagens apenas mapas que nos orientam na ausência da sensação directa do mundo?

Na música é fácil compreender que sim. A pauta orienta um executante.

Senão é assim, temos que perguntar onde está a obra de arte «Shut up...»? No cd que comprei uns dias atrás, ou nas transcrições do Steve Vai? Ou já não existe (existiu efemeramente enquanto zappa tocava) e temos apenas cópias dessa obra de arte?

Zappa

2007-06-17T11:28:00.002+01:00

Comprei o shut up... e realmente parece impossível como se fazia música com esta qualidade já nos anos setenta... agora há muitos herdeiros a labutar muito bem (Belew, Vai, Kenealy,...), mas naquele tempo solar como quem fala era raro. Acrescento também a produção. O trabalho sobre o som (egocentricamente focado na guitarra de zappa) é excelente. A construção do próprio som da guitarra é fantástica... as nuances de solo para solo adequadas às frases que se pretendem produzir... excelente. Clique aqui para uma pequena amostra.

Andrew Hill

2007-04-21T18:59:00.001+01:00

O blog Jazz no país do improviso noticia o falecimento de Andrew Hill.
A música ficou mais pobre. Ficamos todos mais pobres.

o «engraçadinho» novamente

2007-04-21T18:55:00.001+01:00

O «meloso» em acção

2007-04-21T18:51:00.001+01:00

Crítica da crítica

2007-04-21T18:01:00.001+01:00

ontem pasmei!
um JB que escreve no público adjectivou um dos pianistas «top ten» do jazz mundial com as seguintes expressões:
«meloso»
«chato como sempre»
«engraçadinho que sabe dar notas»
Não gostar do tal pianista é legítimo. Enquanto alguns afirmam que será sucessor de Keith Jarrett outros dizem que Jason Moran é bastante melhor do que ele. Mas, usar aquelas expressões parece-me que diminui quem as escreve aos olhos do público leitor.
Onde está a análise crítica da sua prestação? Em que critérios se baseia JB para o definir como meloso?
Há hoje um debate enorme sobre a crítica (ver, por exemplo, o que escreveu Eduardo Prado Coelho recentemente no público). Mas o problema é complexo:
1) é a falta de formação musical de quem fala sobre música, a falta de formação literária de quem fala de literatura, etc...;
2) é a incapacidade de analisar imparcialmente um trabalho;
3) é a incapacidade de enquadrar um trabalho artístico na história de uma disciplina, ou corrente;
Não será preciso exigir mais qualificação a quem escreve sobre arte?
Não será preciso exigir mais conhecimento a quem escreve sobre arte?
Já agora, Não será de esperar mais educação a quem escreve sobre arte?
Não conheço JB! Mas tenho muitas saudades do Fernando Magalhães!!!

Joshua Redman - The long way home

2007-04-17T21:53:00.001+01:00

Joshua Redman - Birthday song

2007-04-17T21:49:00.002+01:00

Marc Eitzel

2007-02-24T14:59:00.001Z

Joshua Redman - Jazz crimes

2007-02-11T12:34:00.002Z

Brad Mehldau...

2006-12-30T13:28:00.001Z

... afinal não toca na cdm como se anuncia no seu site, é no Theatro Circo em Braga!
Obrigado pela informação, Sérgio!

primeiro gomo

2006-12-19T11:25:00.001Z

Duas ofertas de Natal antecipadas

2006-12-14T12:49:00.002Z

Metheny e Mehldau combinam sons de dois instrumentos harmónicos. quem esperasse confusão ou conflito esperou mal. quando Metheny fala com melodias de Mehldau este ouve e vice-versa. os egos ficaram na portaria do estúdio. repare-se também na escolha de timbres por parte de Metheny e Mehldau. um troca de guitarra ou introduz o sintetizador de guitarra... outro fá-lo só com os dedos. um altera fraseados, arpejos, ... outro acompanha impecavelmente cada som das cordas dedilhadas com percussões soberbas nas outras cordas... ena! já abusei dos adjectivos

site de Mehldau anuncia concerto solo para ccb e cdm

outra oferta que chegou antecipada foi o dvd de Jeff Buckley - Live in Chicago

Quando comprei Grace fiquei siderado com aquele tipo. tinhamos escritor de canções, arranjador, cantador de outras canções... a sua morte foi uma perda. no rock poucos desaparecimentos se podem chorar como o dele

Jarrett - Peacock - DeJohnette

2006-11-13T22:15:00.002Z

Jarrett não desiludiu. mas não voou. entrou muito cerebral e só nos encores se libertou um pouco após perceber que tinha a plateia rendida. experimentou várias vezes improvisar sobre os seus típicos ostinatos, mas cancelou sempre essas tentativas sem levantar voo. a noite era de reencontro, não de paixão. a noite foi de Peacock. mestre sábio das cordas, dos momentos, das pausas, das frases, da alegria dos seus setenta anos, a alegria de viver que só tem quem já viveu mais do que tem para viver, mestre do sorriso largo que trouxe equilíbrio ao concerto. DeJohnette foi contido mas perfeito, mesmo quando arranja o prato de choque descalibrado consegue fazer música. a energia que aquele homem tem contida e libertada com conta peso e medida. é o mais poético dos bateristas jazz. Jarrett. trouxe standards e não free. ainda bem. era de calcular. 25 anos sem contactar o público não dá confiança para o despojamento e a entrega necessária à performance sem estrutura prévia. as pautas e apontamentos acondicionadas pelo staff na estante de peacock e na de jarrett confirmavam a escolha óbvia de construir música sobre standards. cada melodia é harmonia, e as harmonias são melodias. vide entrada de when I fall in love, idêntica à gravação de Paris. para lisboa sobrou uma cadência final original e lindíssima. já jarrett tinha percebido que portugal gosta dele. talvez seja este ano a vez de Espanha figurar nas gravações dele. o trabalho de algumas peças pareceu indicar preparação para concerto inspirado dentro de dias em Barcelona.

foi ontem e já há saudade. volte depressa assim queiram os promotores, a sala cheia enchia duas três quatro vezes... valeu a pena.
venha o hancock.

é domingo...

2006-11-09T14:45:00.001Z

espero tudo. espero música boa e menos boa. espero os gemidos que destoam um pouco e as melodias inesquecíveis sobre as harmonias mais improváveis. espero chegar lá bem (a viagem é longa) e voltar melhor. espero escutar o que paris escutou em 99. ou nem por isso. espero apenas escutar. espero o fim da espera. e espero ainda ter vontade de ir trabalhar na segunda bem cedo.

Sérgio

2006-10-29T17:47:00.001Z

com o dia doze aí a chegar, chegou entretanto um novo godinho.
pela amostra radiofónica é vintage - veremos.

Jarrett no «You Tube»

2006-08-29T15:08:00.001+01:00

Dois links para ir abrindo o apetite para o acontecimento musical do ano. Um a solo (já da década de setenta) e outro em trio como o veremos cá.

Keith Jarrett Trio no CCB

2006-06-27T10:23:00.000+01:00

O dia de Novembro é o décimo segundo.

Informação cortesia de Eduardo Chagas

Keith Jarrett

2006-06-19T18:57:00.000+01:00

Expresso noticia que Keith Jarrett vem em Novembro ao CCB com o seu trio.

...

...

... nunca mais chega Novembro ...

...

«Quando é arte?»

2006-05-04T18:34:00.000+01:00

"A literatura da estética está atafulhada com tentativas desesperadas para responder à questão «O que é arte?» Esta questão, muitas vezes irremediavelmente confundida com a questão «o que é boa arte?», é crucial no caso da arte encontrada – a pedra apanhada na entrada da garagem e exposta num museu – e agrava-se ainda mais pela promoção das chamadas arte ambiental e arte conceptual. O pára-lamas amachucado de um carro numa galeria de arte é uma obra de arte? E como considerar algo que nem é sequer um objecto, e não está exposto numa galeria de arte nem num museu – por exemplo, o escavar e encher um buraco no Central Park como prescrito por Oldenburg? Se estas são obras de arte, então todas as pedras nas entradas das garagens, todos os objectos e acontecimentos são obras de arte? Se não o são, o que distingue aquilo que é daquilo que não é uma obra de arte? O facto de estar exposto num museu ou numa galeria? Nenhuma destas respostas faz prevalecer qualquer convicção.

Como observei no início, parte da dificuldade reside em perguntar a questão errada – em não conseguir reconhecer que uma coisa pode funcionar como obra de arte em certos momentos e não noutros. Nos casos cruciais, a verdadeira questão não é «Quais os objectos que são (permanentemente) obras de arte?» mas «Quando é que um objecto é uma obra de arte?» – ou mais brevemente «Quando é arte?»

A minha resposta é que exactamente como um objecto pode ser um símbolo – por exemplo, uma amostra – em certos momentos e em certas circunstâncias e não noutras, assim um objecto pode ser uma obra de arte em certos momentos e não noutros. Na realidade, exactamente por funcionar, e enquanto funcionar, de determinado modo como um símbolo, um objecto torna-se uma obra de arte. A pedra normalmente não é nenhuma obra de arte enquanto está na entrada da garagem, mas pode ser tal quando exposta num museu de arte. Na entrada da garagem, ela não realiza habitualmente nenhuma função simbólica. No museu, ela exemplifica algumas das suas propriedades – e.g. propriedades de forma, cor, textura, etc. – O abrir e fechar do buraco funciona como uma obra enquanto a nossa atenção está dirigida para isso enquanto símbolo exemplificativo. Por outro lado, uma pintura de Rembrandt pode cessar de funcionar como uma obra de arte quando usada para substituir uma janela quebrada ou quando usada como coberta."

Nelson Goodman, in Modos de fazer mundos, ASA, pp. 113,114.

Bernardo Sassetti

2006-04-03T16:42:00.000+01:00

Esperar é uma virtude em desuso. Porque é difícil. Porque o mundo é rápido. Porque todos exigem tudo para já. Porque já poucos sabem sentir o prazer da conquista sofrida e dolorosa. Aquela conquista que apenas o tempo traz.
Entre esses poucos estão os músicos. Os pianistas. Como Sassetti. Esperar por ele foi difícil. Já sabíamos que era muito bom. Talentoso. Dotado. Trabalhador. Mas tivemos que esperar pelo seu lado trabalhador que durante anos acumulou horas de trabalho e dedicação. Horas de palco e de solidão de ensaio e estudo... para em pouco tempo termos disponíveis alguns registos de qualidade universal. Sim, porque nem os melhores (Mehldau e Jarrett) ouviriam com sobranceria estes álbuns de Sassetti. Julgo eu. Tenho absorvido avidamente todos os sons de «Indigo», «Nocturno» e «Ascent» e considero-os dignos de qualquer palco e de qualquer etiqueta discográfica clássica. Aconselho a urgente audição destes registos, obviamente, a quem gosta de piano. Não necessariamente de jazz. O Jazz está lá com maiúscula, não fosse Monk uma das influências maiores sobre Sassetti. Mas está lá o piano contido (o piano lisboeta... o piano «fado») que pode servir de introdução aos ouvidos menos treinados no swing. Ou aversos a ele!
Comecem por Indigo.
A clean feed está de parabéns pela aposta na música portuguesa. Pelo risco que isso comporta. Pelo simples facto de existir uma editora especializada em música jazz em portugal. Só a sua existência é uma vitória. Bem hajam.

Robyn Hitchcock & The Soft Boys

2006-01-21T18:20:00.000Z

Começo o ano a descobrir Robyn Hitchcock.

Primeira referência: lembrança de uma cassete vhs (gravado por um amigo na 2 à muito muito tempo) com um concerto-filme. Os discursos introdutórios às canções ficaram na memória.
Segunda referência: uma versão de um clássico de Syd Barrett (archive) «Gigolo Aunt» realizada pela sua banda The Soft Boys. Quem gosta de Syd Barrett (vh1 link) tem sempre qualquer coisa a dar musicalmente (Ver a propósito grupo de discussão Vegetable Friends dedicado a Barret e a Hitchcock). Outra versão de referência: Bob Dylan, «Shelter from the storm».
Terceira referência: uma canção chamada DeChirico Street do album Moss Elixir. Quem aprecia a pintura de DeChirico tem sempre qualquer coisa de relevante a dizer sobre o mundo.
Quarta referência: um músico que se faz valer de uma guitarra e de umas canções e enfrenta o público com estas armas merece uma audição. No mundo da música actual em que a tecnologia consegue milagres, ver um artesão do rock'n'roll à antiga é uma raridade a aproveitar.
Sugestão 1 : Mr Kennedy canção do último álbum dos The Soft Boys, «Nextdoorland». Musicalmente agradável. Com palavras despretensiosas. À espera da chuva que talvez caia esta noite.
Sugestão 2 : «Obliteration pie», ou «Spooked», últimas peças deste artesão.

Foto por Carina Jirsch, actuação no Shepherd's Bush Empire, Londres em 11/22/2005